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O espólio do compositor António Fragoso (1897-1918): análise do fundo musical e transcrição de sete manuscritos inéditos para piano

Prates, Margarida da Cunha e Melo de Sousa
Fonte: Universidade de Coimbra Publicador: Universidade de Coimbra
Tipo: Dissertação de Mestrado
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António Fragoso é um nome incontornável na História da Música portuguesa. O reportório musical por si escrito agradou, desde logo, aos seus pares. Algumas das suas obras tiveram a honra de ser incluídas nos programas oficiais do Conservatório Nacional de Música ainda durante a sua vida, tendo sido tocadas desde então por sucessivas gerações de estudantes e músicos profissionais. Apesar da estima e da consideração que os músicos nutrem pela música de António Fragoso, o seu espólio permanece até hoje por inventariar e catalogar. Tal facto entristece, quando descobrimos que o legado é rico e variado, não se limitando a manuscritos musicais. No acervo total identificamos quatro fundos distintos: o musical, o documental, o fotográfico e o fonográfico. A análise e o cruzamento de informações desses fundos será fundamental para aprofundar o conhecimento que temos do compositor e contribuirá seguramente para o enriquecimento da musicologia portuguesa. Tal investigação transcende, porém, o âmbito deste trabalho, pelo que decidimos, nesta dissertação, focar-nos na análise do fundo musical, dando especial importância aos manuscritos inéditos para piano, descobertos no decorrer desta investigação. Da totalidade desses manuscritos decidimos transcrever sete para um formato de partitura actual...

Rapsódia brasileira: as citações musicais nos livros didáticos de história do Brasil (1970-1990); Brazilian rhapsody: the musical quotes in textbooks of history of Brazil (1970-1990)

Ezequiel, Erica Dal Poz
Fonte: Biblioteca Digitais de Teses e Dissertações da USP Publicador: Biblioteca Digitais de Teses e Dissertações da USP
Tipo: Dissertação de Mestrado Formato: application/pdf
Publicado em 12/11/2014 PT
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Neste estudo buscou-se identificar a maneira com que os livros didáticos de história do Brasil tem se referido à Música. Para isso, foi estabelecido como marco temporal o período entre as décadas de 1970 e 1990, momento relevante no desenvolvimento e conformação do mercado editorial brasileiro que influenciou a composição dos livros didáticos editados até nossos dias. Este período também corresponde ao estabelecimento das principais políticas públicas de aquisição de livros didáticos e de conformação/confrontação de conteúdos. A condição de mercadoria do livro didático e seu desenvolvimento como suporte e sua relação com o mercado editorial foi considerada a partir da contribuição de Kazumi Munakata, Circe Bittencourt, José Cássio Másculo e Célia Cassiano. Constataram-se diversos usos da informação musical pelos autores dos manuais escolares como, por exemplo, o reforço de conteúdos a partir de outra linguagem (como é comum ocorrer em relação a figuras). Além disso, o espaço em que a citação musical aparece interfere diretamente sobre sua função, sendo o oposto também verdadeiro, ou seja, de acordo com o uso que se deseja infligir à determinada referência musical, ela pode ser colocada em um espaço tipográfico ou outro. Estes espaços foram analisados a partir das contribuições teóricas de Gerard Genette e Antoine Compagnon. Finalmente...

Música, educação e indústria cultural: o loteamento do espaço sonoro no espaço escolar

Curtú, Anamaria Brandi
Fonte: Universidade Estadual Paulista (UNESP) Publicador: Universidade Estadual Paulista (UNESP)
Tipo: Tese de Doutorado Formato: 307 f. : il.
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Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES); Pós-graduação em Educação Escolar - FCLAR; Esta pesquisa, intitulada “Música, Educação e Indústria Cultural: o loteamento do espaço sonoro no espaço escolar”, estudou o uso sistemático das possibilidades de comunicação sonora, com ênfase para as produções musicais padronizadas pela indústria cultural e para a presença da tecnologia. A este uso deu o nome de “loteamento do espaço sonoro”. A partir da Teoria Crítica – principalmente de Adorno – foi elaborado um trabalho de compatibilização paradigmática entre os fundamentos da Teoria Crítica, os estudos antropológicos de Garcia Canclini e entre autores e músicos contemporâneos. Tal compatibilização possibilitou cunhar, no ambito teórico, o termo “loteamento do espaço sonoro” como um dos fenômenos da indústria cultural hodierna. Na pesquisa de campo o mesmo termo assumiu a função e o sentido de categoria de análise, para a pesquisa qualitativa, com abordagem antropológica, que identificou especificidades do fenômeno do loteamento do espaço sonoro dentro do espaço escolar. Duas escolas de ensino fundamental, sendo uma pública e uma particular, foram os principais campos para a coleta de dados...

Fritz Jank : pioneirismo brasileiro na arte de acompanhar

Susana Neto Ferrari
Fonte: Biblioteca Digital da Unicamp Publicador: Biblioteca Digital da Unicamp
Tipo: Dissertação de Mestrado Formato: application/pdf
Publicado em 28/06/2000 PT
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Este trabalho tem como proposta o estudo biográfico do pianista Fritz Jank (1910 ? 1970), considerando suas atividades como professor, solista e acompanhador, bem como sua importância para o desenvolvimento musical da época. Paralelamente à carreira solista e pedagógica, sua trajetória musical revelou e notabilizou o papel do acompanhador do Brasil. Devido a este pioneirismo, buscamos estudar a atuação e prática musical de Jank e, através destes dados, detalhamos os principais aspectos inerentes ao acompanhamento e à formação do pianista acompanhador. A biografia de Fritz Jank foi estudada a partir de entrevistas, biografia e programas de concerto, além do material pertencente a seu acervo pessoal; The main purpose of this work is the biographical study of the pianist Fritz Janke (1910 ? 1970) based, primarily, on his activities of teacher, soloist, and accompanist, as well as his importance to the Brazillian musical environment at the time. Along side his career as soloist and pedagogue his role as accompanist heightened this musical activity in Brazil. Because of his talent as an accompanist, innumerous aspects of his musicianship were detected and discussed individually. These aspects as well as Fritz?s biography...

Bandas de musica, imigração italiana e educação musical : o corpo musicale "Umberto I" de Serra Negra, uma localidade interiorana com forte presença italiana; Music band, Italian immigration and musical education : the corpo musicale "Umberto I" from Serra Negra, a country locality with strong Italian presence

Claudia Felipe da Silva
Fonte: Biblioteca Digital da Unicamp Publicador: Biblioteca Digital da Unicamp
Tipo: Dissertação de Mestrado Formato: application/pdf
Publicado em 29/07/2009 PT
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A pesquisa reconstrói o papel das bandas de música na vida social brasileira através da análise de uma bibliografia acadêmica produzida em vários locais do Brasil. O foco principal, entretanto, foi reconstruir a origem de uma banda de música, formada em 1898 por imigrantes italianos no interior paulista: o Corpo Musicale "Umberto I" da cidade de Serra Negra e salientar a importância de sua atividade musical para os membros da comunidade italiana e para a cidade e região. Essa instituição musical foi-se modificando ao longo do tempo, passando a receber em seus quadros músicos brasileiros, não só aqueles de ascendência italiana. Ela manteve porém, um forte vínculo com a tradição italiana, tanto através de seu repertório, como pela forte relação com a "Societá de Mutua Assistenzia Fra Italiani". Suas atividades foram encerradas em 1942, quando seus bens foram confiscados pelo Governo Federal, dentro do processo de nacionalização engendrado durante a Segunda Guerra Mundial. A "Umberto I" foi responsável pela formação de várias gerações de instrumentistas, compositores, professores e maestros, contribuindo assim para a transmissão do conhecimento musical, pois alguns músicos pertencentes a uma mesma família tornaram-se referência no ensino musical na cidade de Serra Negra...

Acervo musical da Sé de Évora (1755-1840): construção de um arquivo digital

Oliveira, Filipe Mesquita de
Fonte: Actas do Colóquio Investigação em Arte – Perspectivas, Escola de Artes/Universidade de Évora Publicador: Actas do Colóquio Investigação em Arte – Perspectivas, Escola de Artes/Universidade de Évora
Tipo: Artigo de Revista Científica
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46.3%
Continua a faltar em Portugal um trabalho sistemático de levantamento exaustivo de fontes musicais manuscritas. O colmatar dessa lacuna através de projectos visando a sua digitalização é tanto mais importante quanto, no que se refere à música, prevaleceu até muito tarde o manuscrito musical como meio privilegiado de circulação de repertórios. Tal facto aponta para algumas situações de emergência no que toca à preservação, levantamento e descrição técnica dos documentos, agravada pelo desconhecimento geral no que respeita à natureza específica da notação musical. Contrariamente ao que sucede na generalidade dos países europeus nos quais a musicologia histórica se encontra mais desenvolvida, o nosso repertório musical é conhecido apenas de forma fragmentada, o que impossibilita a sua narrativa histórica integrada.

Acervo musical da Sé de Évora (1755-1840): construção de um arquivo digital

Oliveira, Filipe
Fonte: Universidade de Évora - Escola de Artes Publicador: Universidade de Évora - Escola de Artes
Tipo: Artigo de Revista Científica
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Continua a faltar em Portugal um trabalho sistemático de levantamento exaustivo de fontes musicais manuscritas. O colmatar dessa lacuna através de projectos visando a sua digitalização é tanto mais importante quanto, no que se refere à música, prevaleceu até muito tarde o manuscrito musical como meio privilegiado de circulação de repertórios. Tal facto aponta para algumas situações de emergência no que toca à preservação, levantamento e descrição técnica dos documentos, agravada pelo desconhecimento geral no que respeita à natureza específica da notação musical. Contrariamente ao que sucede na generalidade dos países europeus nos quais a musicologia histórica se encontra mais desenvolvida, o nosso repertório musical é conhecido apenas de forma fragmentada, o que impossibilita a sua narrativa histórica integrada.

O Centro de Documentação Musical da UFPel no horizonte da multidisciplinaridade: articulações entre musicologia histórica, gestão patrimonial e memória institucional

Cerqueira,Fábio Vergara; Michelon,Francisca Ferreira; Nogueira,Isabel Porto; Goldberg,Luiz Guilherme Duro; Ferreira,Maria Letícia Mazzuchi
Fonte: Universidade Estadual Paulista Julio de Mesquita Filho Publicador: Universidade Estadual Paulista Julio de Mesquita Filho
Tipo: Artigo de Revista Científica Formato: text/html
Publicado em 01/01/2008 PT
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Esse artigo pretende apresentar o programa de memória do Centro de Documentação Musical da Universidade Federal de Pelotas (CDM-UFPEL), no qual se articulam a pesquisa em musicologia histórica, a gestão do acervo histórico do Conservatório de Música de Pelotas (CM-UFPEL) e o estudo de memória institucional. A pesquisa e organização dos suportes de memória incluem a documentação institucional, o acervo de fotografias antigas, o levantamento de fontes orais e a pesquisa junto a fontes primárias escritas (jornais, revistas, almanaques). Através da formação de um banco de dados digital, as informações resultantes dos projetos de pesquisa são organizadas e sistematizadas, visando à disponibilização pela internet. A articulação entre pesquisa em musicologia histórica e procedimentos adotados para gestão de acervos reverte para aproximação entre a memória institucional e a comunidade científica, numa abordagem essencialmente multidisciplinar.

Tecnobrega: a legitimação de um estilo musical estigmatizado no contexto do novo paradigma da crítica musical

Gomes de Barros, Lydia; Carneiro da Cunha Filho, Paulo (Orientador)
Fonte: Universidade Federal de Pernambuco Publicador: Universidade Federal de Pernambuco
Tipo: Outros
PT_BR
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Esta tese de doutorado pretende apontar a emergência de um novo paradigma de legitimação da música popular brasileira, baseado no aumento da circulação do acervo musical produzido globalmente e na acessibilidade às ferramentas tecnológicas que possibilitam autonomia de criação e de distribuição. Essa hipótese é defendida com base na análise do circuito paraense do tecnobrega, estilo musical que atualiza com recursos da música eletrônica uma tradição musical desprezada pelas elites a música brega romântica do Pará, produzida entre as décadas de 1980 e 1990 , que introduziu a informalidade no negócio da música no país, puxando os números de uma indústria paralela milionária. Entende-se que essa nova esfera pública musical , apesar de mais inclusiva, não desfaz inteiramente as distinções sociais na construção de valor das mercadorias musicais. Defende-se, por outro lado, que a partilha de um conhecimento tecnológico mediado pela música constitui-se em capital para sujeitos socialmente excluídos, impactando positivamente nas construções discursivas em torno dessa música e abrindo margem a intervenções democráticas nas esferas da cultura e da vida social

Fotografia e memória: o acervo Inah Emil Martensen nas décadas 1940-1950; Fotografia e memória: o acervo Inah Emil Martensen nas décadas 1940-1950

MACALOSSI, ângela Marina
Fonte: Universidade Federal de Pelotas; Memória Social e Patrimônio Cultural; Progama de Pós-Graduação em Memória Social e Patrimônio Cultural; UFPel; BR Publicador: Universidade Federal de Pelotas; Memória Social e Patrimônio Cultural; Progama de Pós-Graduação em Memória Social e Patrimônio Cultural; UFPel; BR
Tipo: Dissertação Formato: application/pdf
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26.28%
The research presented here concerns the matters ofanalysis and reading of pictures of a group of 26 artists whose artwork belong to the Municipal Photographic Library Ricardo Giovannini, at the city of Rio Grande, Rio Grande do Sul, Brazil. The pictures are part of the Inah Emil Martensen's Collection. The name of the collection is a tribute to one of the most distinguished persons of the cultural scene in Rio Grande at the 19th century. We will explain more about her relevance in this study. According to oral reports, we can infer that Inah Emil Martensen was a very important and activeperson in the artistic and cultural life of Rio Grande. Inah Emil Martensen acted as artist, influent woman, teacher, manager and event promoter. It was becauseof her relevance for the community that the Municipal Center of Culture was named after her, it is now called Municipal Center of Culture Inah Emil Martensen. In addition of a brief incursion into the universe of this emblematic figure in the history of Rio Grande, this research will examine more specifically the pictures of the 26 artists who were likely exhibiting in this municipality between 1940 and 1950. The photographs made this collection, once unknown,recognized and prominent among the community and the researchers. This study is about the subject of reading historical photographs...

Do toque ao som : o ensino da musicografia Braille como um caminho para a educação musical inclusiva; From touch to sound : teaching of Braille music notation as a path to an inclusive musical education

Fabiana Fator Gouvea Bonilha
Fonte: Biblioteca Digital da Unicamp Publicador: Biblioteca Digital da Unicamp
Tipo: Tese de Doutorado Formato: application/pdf
Publicado em 10/02/2010 PT
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O presente trabalho foi motivado pela experiência pessoal de sua autora como musicista com deficiência visual e representa a continuidade da Dissertação de Mestrado intitulada "Leitura musical na ponta dos dedos: caminhos e desafios do ensino da musicografia braille na perspectiva de alunos e professores", defendida no Departamento de Música,do Instituto de Artes da Unicamp. Nele são abordados aspectos relativos ao ensino e à difusão do código musical em braille, enfatizando-se, sobretudo,as concepções subjacentes à Educação Inclusiva. Esta pesquisa possui um enfoque qualitativo, pois visa apreender as percepções dos indivíduos frente aos desafios da alfabetização musical em braille. A coleta de dados foi realizada por meio do acompanhamento e estudo de três casos, nos quais três sujeitos experienciaram o processo de aprendizado da notação musical desenvolvida para os cegos. Além disso, foi realizada uma investigação acerca dos meios utilizados para a transcrição de partituras em Braille, delineando-se as peculiaridades desse processo. Na análise dos dados coletados, discute-se o papel do educador musical, do aluno com deficiência visual e do especialista em aplicações da musicografia braille. Como desdobramentos deste trabalho...

Um resgate do patrimonio musical paulista : transcrições musicologicas e considerações analiticas de tres missas de Manoel Jose Gomes, mestre-de-capela em Campinas

Vivian Lis Ferreira Nogueira Dias
Fonte: Biblioteca Digital da Unicamp Publicador: Biblioteca Digital da Unicamp
Tipo: Tese de Doutorado Formato: application/pdf
Publicado em 26/02/2008 PT
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Este trabalho tem como objetivo o resgate do patrimônio histórico e musical campineiro, através de transcrições musicológicas e considerações analíticas de três Missas de Manoel José Gomes (Santana de Parnaíba, 1792 - Campinas, 1868), conhecido sob a alcunha de Maneco Músico, figura central no panorama musical da cidade de Campinas durante o século XIX. Pai do compositor Carlos Gomes (1836-1896) e mestre-de-capela na cidade por mais de cinqüenta anos, sua produção musical integra o acervo da Coleção Manoel José Gomes, tematicamente organizada por Lenita W. M. Nogueira e publicada no livro Museu Carlos Gomes: Catálogo de Manuscritos Musicais. Dentre as sessenta e duas obras atribuídas a este compositor, as Missas focalizadas neste estudo foram escritas para coro a quatro vozes e orquestra, dispostas em manuscritos autógrafos em partes cavadas, datados do período de maior atividade do compositor (décadas de 40 e 50). A pesquisa foi dividida em três capítulos, organizados em dois volumes, um destinado às considerações analíticas e o outro às transcrições. Cada capítulo é dedicado a uma Missa, apresentada em ordem cronológica decrescente (1854 a 1852). A abordagem de cada obra compreende observações analíticas referentes às indicações contidas nas partes manuscritas e elementos musicais relacionados a texto/forma...

A trajetória musical do compositor brasileiro Djalma de Andrade : Bola Sete; The musical path tracked by the brazilian composer Djalma de Andrade : Bola Sete

Luís Gustavo Carvalho Alonso Rays
Fonte: Biblioteca Digital da Unicamp Publicador: Biblioteca Digital da Unicamp
Tipo: Dissertação de Mestrado Formato: application/pdf
Publicado em 24/02/2006 PT
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Este trabalho apresenta e analisa os elementos musicais pertencentes aos diferentes estilos e gêneros que caracterizam a obra do compositor e músico brasileiro Djalma de Andrade, mais conhecido nos meios musicais como "Bola Sete", evidenciados neste trabalho pela notável influência do jazz em suas composições e os reflexos de sua vida pessoal, como a sua origem humilde, sua dedicação à arte como meio de sobrevivência, sua espiritualidade, a busca do reconhecimento profissional em outros países e as parcerias com importantes músicos seus contemporâneos, pois estamos cientes da importância e necessidade de contribuir para com a historiografia da música brasileira, bem como da carência de trabalhos direcionados à interpretação das obras para o violão. Os elementos acima mencionados que marcaram o estilo deste músico no cenário musical na segunda metade do século XX, de certa forma ajudaram a construir a cultura popular musical brasileira, consolidada por outros personagens de nosso país. Os achados desta pesquisa tiveram como fonte principal o acervo particular Anne Sete, a viúva do compositor, que despreendidamente contemplounos com informações privadas como cartas, partituras, gravações e recortes de jornais e revistas contendo artigos que retratam a trajetória deste incomparável músico...

Motetos Quaresmais de Luiz Álvares Pinto no acervo colonial pernambucano de Jaime Diniz; Lenten motets Luiz Álvares Pinto's in Pernambuco colonial collection of Jaime Diniz

Arcripo Francisco Gomes Neves
Fonte: Biblioteca Digital da Unicamp Publicador: Biblioteca Digital da Unicamp
Tipo: Dissertação de Mestrado Formato: application/pdf
Publicado em 18/12/2014 PT
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Esta dissertação, fundamentada no acervo de pesquisas musicais do Pernambuco Colonial realizadas por Jaime Cavalcanti Diniz (1924-1989) - depositado na Biblioteca do Instituto Ricardo Brennand, no Recife - visa estudar os Sete Motetos... e o Miserere para os Sermões da Quaresma ali encontrados, atribuídos pelo musicólogo ao compositor recifense do século XVIII Luiz Álvares Pinto (1719-1789). O trabalho traça o perfil de Diniz, pesquisador que "descobriu" estes motetos quaresmais na atualidade e apresenta defesa da "autenticidade das cópias manuscritas", ao datar, por aproximação, os originais encontrados em seu acervo, através da análise de conteúdos, conforme Laurence Bardin (2011), de "pistas informativas" deixadas em "notas" nas suas transcrições. A contextualização histórica ¿ fundamentada em autores afora o âmbito musical, porém dentro da esfera artística como Marcílio Lins Reinaux (1975) e Leonardo Dantas Silva (2011) - dirige o estudo ao locus, meio social e biografia do compositor, bem como aos motivos da criação das obras e sua inserção no âmbito da cerimônia religiosa católica denominada "Procissão dos Passos" descrita por Paulo Castagna (2000). O estudo analítico apresentado, sem pretender esgotar as possibilidades...

MGM – Modelo de Gestão Musical

Andrade, Vinícius Gonçalves De; Crispim, Estevão Aguiar; Ogibowski, Anderson Rocha Guerbe
Fonte: Universidade Católica de Brasília Publicador: Universidade Católica de Brasília
Tipo: Trabalho de Conclusão de Curso Formato: Texto
PT_BR
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O Modelo de Gestão Musical (MGM) é um ambiente constituído de uma arquitetura que possui recursos que permitem a manipulação de objetos digitais musicais. A pesquisa constitui uma abordagem acerca de temas pertinentes a esta manipulação: a catalogação desses objetos, a sua disponibilização em formato digital bem como sua recuperação por atributos musicais não convencionais. A pesquisa será validada por meio de um protótipo construído em computador, contemplando uma biblioteca digital com informações relevantes para o acervo musical brasileiro como: obras, artistas, intérpretes, álbuns, arquivos de música, entre outros. O protótipo possui também um recurso para a correção dos dados relativos aos arquivos digitais musicais dos seus usuários, através de buscas à biblioteca.; Ciência da Computação

A validação do Tecnobrega no Contexto dos Novos Processos de Circulação Cultural; The tecnobrega’s validation on the new paradigma of cultural circulation

Barros, Lydia
Fonte: Universidade de São Paulo. Escola de Comunicações e Artes Publicador: Universidade de São Paulo. Escola de Comunicações e Artes
Tipo: info:eu-repo/semantics/article; info:eu-repo/semantics/publishedVersion; Formato: application/pdf
Publicado em 17/06/2015 POR
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Este artigo aponta a emergência de um novo paradigma de legitimação da música popular brasileira, baseado no aumento da circulação do acervo musical produzido globalmente e na acessibilidade às ferramentas tecnológicas que possibilitam autonomia de criação e de distribuição. Essa hipótese é defendida com base na análise do circuito paraense do tecnobrega, estilo musical que atualiza com recursos da música eletrônica uma tradição musical desprezada pelas elites, a música brega romântica do Pará, produzida entre as décadas de 1980 e 1990, que introduziu a informalidade no negócio da música no país.; This paper intends to show the rise of a new paradigma of the Brazilianpopular music legitimation, based on the circulation increase of the musicalrepertory globally produced and on the accessibility to the technological toolswhich provides autonomy of creation and distribution. This hypothesis is defendedbased on the analysis of the tecnobrega scene from Pará (Brazil), musical stylethat updates with resources from electronic music a musical tradition despised bythe elites: the kitsch romantic music from Pará produced between the decades of1980 and 1990, which introduced the informality in the Brazilian music business.

MIMU – MUSICAL INSTRUMENTS MUSEUM – UFPR; MIMU – MUSEU DE INSTRUMENTOS MUSICAIS DA UFPR

Bergmann Filho, Juarez; UFPR; Schmid, Aloísio Leoni; UFPR; Mombach, Leandro Henrique Merino; UFPR; Fomin, Igor Mottinha; UFPR; Pereira, Rodrigo Mateus; UFPR; Freitas, Thiago Correa de; UFPR
Fonte: Editora da UFPR Publicador: Editora da UFPR
Tipo: info:eu-repo/semantics/article; info:eu-repo/semantics/publishedVersion; Formato: application/pdf
Publicado em 20/12/2013 POR
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This article deals with the creation of the university program called “MIMU –MusicalInstrumentsMuseum– UFPR” in different stages of implementation. Fron its conception and the needs identified along with the collaboration of the under graduate Lutherie Course, in the Federal University of Paraná – UFPR, through structuring the museum space, the design and construction of specific musical instruments exhibitors, as well as creating a logo and a website for use in graphic and virtual environment, till the acquisition of collections, via donation or construction.; Este artigo trata da criação do programa de extensão universitária “MIMU – Museu de Instrumentos Musicais da UFPR” em várias etapas de implementação. Desde a concepção, partindo de necessidades levantadas juntamente com o curso de Tecnologia em Luteria da UFPR, passando pela estruturação do espaço e projeto e construção de expositores específicos, além da criação de logotipo e website para utilização em ambiente gráfico e virtual, até a aquisição de acervo, via doação ou construção. 

Flausino Valle: aspectos de sua vida e obra

Vieira Feichas, Leonardo; Ostergren, Eduardo Augusto; Passos Amato, Luiz Britto
Fonte: ANAIS DO CONGRESSO DA ASSOCIAÇÃO BRASILEIRA DE PERFORMANCE MUSICAL Publicador: ANAIS DO CONGRESSO DA ASSOCIAÇÃO BRASILEIRA DE PERFORMANCE MUSICAL
Tipo: info:eu-repo/semantics/article; info:eu-repo/semantics/publishedVersion; Formato: application/pdf
Publicado em 13/05/2014 POR
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Recital-conferência que visa divulgar a obra e o estilo musical do compositor Flausino Rodrigues Valle (1894-1954), com foco nos "26 Prelúdios Característicos e Concertantes para Violino Só". Esta pesquisa  buscou o entendimento do conteúdo musical da obra, com o intuito de oferecer subsídios para uma interpretação musical coerente com as intenções do compositor. Os procedimentos metodológicos consistiram em análises harmônicas e fraseológicas, realização de recitais e recitais-palestras, levantamento bibliográfico no acervo da família Valle e entrevistas com o filho de Valle (Sr. Guatemóc). Conclui-se que a inovação na obra de Valle consiste principalmente no modo como o compositor fez uso das técnicas instrumentais a fim de reproduzir influências de seu ambiente social e seu nacionalismo descritivo no violino.

Organização e informatização do acervo da Orquestra Sinfônica de Santa Catarina – OSSCA Organization and use an information management system by the Symphonic Orchestra of Santa Catarina - OSSCA - collection p. 185-194

Luz, Denise da; Rotta, Saionara Cristiane
Fonte: Associação Catarinense de Bibliotecários Publicador: Associação Catarinense de Bibliotecários
Tipo: info:eu-repo/semantics/article; info:eu-repo/semantics/publishedVersion; Artigo Avaliado pelos Pares; Descritiva Formato: text/html; application/pdf
Publicado em 05/11/2006 POR
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[Resumo] Descreve a ação voluntária na organização do acervo da Orquestra Sinfônica de Santa Catarina – OSSCA, sob o aspecto do tratamento dado na organização e no processo de informatização. Relata a experiência adquirida na realização do trabalho ocorrido no arquivo musical. A metodologia envolve o trabalho de seleção, catalogação, indexação e implantação de uma base de dados desenvolvida no Winisis 1.5 da UNESCO para agilizar a recuperação das informações e incentivar o engajamento dos profissionais da área da informação em ações sociais. [Abstract] Describes voluntary work on The Symphonic Orchestra of Santa Catarina - OSSCA to organize and use an information management system for the collection. Refer the experience acquired in the musical archive. The methodology involves task to selection, cataloguing, indexation, to develop and use UNESCO - WINSISIS 1.5 database, to information retrieval and stimulate information professionals to do a volunteer work an social actions.

MUSIC, CULTURE AND INFORMATION: preservation of the alagoano musical quantity; MÚSICA, CULTURA E INFORMAÇÃO: preservação do acervo musical alagoano

Rêgo, Leylane Michelle Vieira; Aguiar, Virgínia Bárbara
Fonte: Universidade Federal da Paraíba Publicador: Universidade Federal da Paraíba
Tipo: info:eu-repo/semantics/article; info:eu-repo/semantics/publishedVersion; Artigo Avaliado por Pares Formato: application/pdf
Publicado em 30/06/2006 POR
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Investigation about the preservation and conservation of existent musical acervate in Maceió, as well as the rising on the history of the Brazilian Popular Music, showing the relevance of the Music while information. This way, the precedents were presented on the popular music from Alagoas, and its main musicians that today represent our state in the country. The musical in the folguedos of the earth is evidenced as one of the main sources of the popular found in the rootses of the music in Alagoas. Thus, they were studied two institutions that protect acervate of music from Alagoas, and they disseminate the musical information inside of the state. The Institutional Biography done in Serviço Social do Comércio de Alagoas – SESC-AL demonstrates the current concern in to perpetuate the sound registrations and to turn them accessible to the public. Already the analysis accomplished in Museu da Imagem e do Som de Alagoas - MISA, shows that the institution, besides possessing a small acervate of regional music, doesn't preserve the musical memory as it would owe, therefore they lack resources to structure the existent acervate. Therefore, the acervate of sound registrations, approached in this work, needs to be preserved and conserved while musical memory from Alagoas.; Investigação sobre a preservação e conservação de acervos musicais existentes em Maceió...